벤야민 맥루언 견해 및 개인 의견 서술 - 벤야민과 맥루언은 미디어가 인간과 사회를 어떻게 변화시키는가라는 주제를 탐구한 미디어 철학자들이다. 1세대인 벤야민은 기계복제 매체(사진, 영화)를 인간의 '지각'에 연결했고, 2세대인 맥루언은 아날로그 전자매체(라디오, TV)를 '감각'에 연결했다는 차이가 있다. 그러나 두 학자 모두 매체의 '촉각적 효과'를 공통적으로 강조했으며, 매체 형식의 변화가 인간 의식의 변동과 사회적 참여를 이끌어낸다고 파악했다.벤야민은 기술복제 기술의 발전이 예술작품 고유의 분위기인 '아우라(현장성, 유일성, 일회성)'를 파괴했다고 주장했다. 과거 고전예술이 관객에게 고도의 몰입을 요구했다면, 영화는 단절된 쇼트들의 충격과 운동을 몸으로 흡수하는 '촉각적 지각'을 유발한다. 이를 통해 관객은 작품에 압도당하는 대신 냉정하고 비판적인 태도를 취하는 '산만한 검사자(분산적 지각)'가 된다. 결과적으로 예술은 '아름다운 가상'에서 벗어나 가시적 현실을 해체하고 본질을 재구성하는 '예술의 정치화'라는 진보적 기능을 획득하게 된다. 맥루언은 "미디어는 메시지다"라는 명제를 통해 전달하는 도구의 형식이 내용보다 인간 의식의 재구조화에 더 큰 영향을 미친다고 보았다. 그는 미디어를 '인간 신체의 연장'으로 정의하며, 새로운 매체의 개입이 오감의 배합 비율(편향)을 바꾼다고 설명했다. 특히 전자매체는 인쇄문화의 시각 중심적 질서를 전복하고 공감각적 '촉각성'을 회복시키는데, 맥루언은 복합적 매체 반응이 신체 감각과 의식에 영향을 준다는 의미에서 "미디어는 마사지다"라고 규정했다. 또한 정보량이 적어 수용자의 능동적인 인지 노력과 비판의식을 촉진하는 TV나 만화를 '쿨미디어'로 분류했다. 미래 사회에 대해 벤야민은 이미지 너머의 진실을 해독하는 미디어 리터러시의 필요성을 강조하며 "미래의 문맹자는 이미지를 읽지 못하는 사람이 될 것"이라고 경고했다. 반면 맥루언은 전자매체로 시공간의 한계를 극복하고 동시에 경험을 공유하는 '지구촌(재부족화)'의 도래를 유토피아적으로 기대했다. 그러나 동시에 매체가 수용자를 최면 상태에 빠뜨려 감각을 상실하게 만드는 '나르시스(마비) 효과'와, 직선적 확장이 소용돌이적 와해로 반전되어 인간 소외와 자아 상실을 초래하는 '내파'의 위험성을 함께 우려했다.